阿特蘭斯作為家居照明行業的領航者,攜手加減智庫設計事務所,在廣州2022全屋定制家居展上共同呈現了一場別開生面的展廳設計。鑒于展位位于展會垂直交通的核心節點,這一得天獨厚的地理位置既帶來了巨大的人流優勢,也對設計提出了前所未有的挑戰。為了最大化利用這一優勢,設計團隊突破傳統,創造性地以品牌故事為引導,以事件策劃為主線,重塑了展會展廳的設計邏輯。
展位設計圍繞“未來之光”的核心理念展開,講述阿特蘭斯如何深耕光科技,致力于將未來之光傳遞給世界的動人故事。整個展位被劃分為前場“光之田”與后場“光之實驗室”兩大區域,通過精心策劃的回字型流線設計,將人流與光源物流線巧妙分離,既保證了觀眾的流暢體驗,又確保了展品的高效展示。
前場“光之田”以四分之一圓弧形的底座為舞臺,精心研發并安裝了近1000盞稻穗燈,營造出一個充滿科幻色彩的未來光田場景。這些燈具通過先進的系統編程,能夠模擬一年四季的色彩變換,賦予光以生命,讓觀眾在沉浸式的體驗中感受到光的無限魅力。同時,鏡面材料的運用進一步放大了光田的場域,增強了科幻未來的氛圍。
連接前場與后場的,是一條機械傳送帶,它不僅承載著物理上的連接功能,更通過弧形底座上的小孔洞,巧妙地透露出后場“光之研究室”的神秘場景,激發了觀眾的好奇心與探索欲。
后場區域則專注于阿特蘭斯光源和定制產品的展示,利用底座支撐結構設計出的展架,將光源產品置于玻璃器皿中,營造出一種未來化研究的氛圍,進一步強化了品牌的技術與創新形象。
這一設計不僅充分利用了展位的地理位置優勢,更通過創意的故事策劃與事件展示,將原本消極單純的交通過道轉化為展廳的有機組成部分,實現了空間的最大化利用與觀眾體驗的深度提升。
上海市歷史博物館藏品總數約11萬件,分十五大類:書畫、金屬、陶瓷、工藝、證章、文獻、印刷、紡織品、石刻、錢幣、照片、剪紙、郵票、唱片和其他雜項等。其中1841年江南提督陳化成督造的振遠將軍銅炮、1880年吳猷豫園宴樂圖軸、1895年英商道白生公司制清花機、清末點石齋畫報原稿、1911年民國總統候選人提名及當選人斗方、1923年上海匯豐銀行銅獅、民國百子大禮轎、民國柳亞子主編《上海通志稿》稿本、老上海地圖、《徵信錄》等都是館藏重要文物。
在洛陽市大唐宮建材城,藏著一家超有質感的瓷磚展廳,其簡約而不簡單,給人沉浸式選材體驗。
西德尼石材展廳位于福州市晉安區。作為石材展廳項目,設計不僅需展示不同石材的色澤、紋理和質地特點;更聚焦于石質材質的肌理表現而激發參觀者的視覺聯想。因此,設計團隊創作在展廳界面、元素形態、色調搭配以及配光等方面都嘗試突破以往石材展示的固有形式:由靈感激發的設計創意揉合現代藝術的編排形式,將“石”的不同性格感性化地表露出來。
愛彼(Audemars Piguet)是瑞士制表業的最古老制造商之一,總部位于勒布拉蘇斯(Le Brassus),這個品牌由創始家族(愛彼(Audemars)和皮格(Piguet))持有,保持了家族企業的獨立精神。多年來,他們一直在自主性和創新領域中取得了重要突破,顛覆了傳統和規則,成為制表業的開創者之一。
“大湖流彩”是我們的設計方案所希望展現的展陳整體意向。將藍天白云下、湖水滋養中的異彩紛呈的非物質文化遺產的全景畫面作為表現的主題。在把握好整體與局部空間氛圍的基礎上,將內容進行合理化的重組與調整,做到類別清晰、重點突出。
遺址類博物館的版式設計,對設計師的要求還是非常高的!既要懂歷史,又要用專業的平面技巧把它融合到一方天地中!
在開化文化之心中,城市展覽館巍然矗立,如一顆明珠鑲嵌于歷史與未來的交匯點。其設計精妙,自然與建筑相得益彰,內部空間既寬敞明亮又富有層次感,猶如一幅穿越時空的精美畫卷,訴說著開化的歷史變遷與未來憧憬。
國內設計的展陳設計借鑒參考比較普遍,很多設計造型用了一次又一次,樂此不疲。今天小編找了找近年來展廳設計里被借鑒的比較多的十大造型。僅供初學者參考娛樂。不足之處請多指教哈哈!歡迎補充。
如何讓黨建教育深入人心,讓紅色文化煥發新的生命力?答案或許就藏在“沉浸式體驗”之中。今天,讓我們一起走進那些精心設計的黨建展廳,探索它們是如何通過沉浸式體驗,打造出一系列感人至深的紅色教育空間的。